Từ bản sắc đến vượt trội: Câu chuyện của những người dám khác biệt

Fustic Studio – Khi di sản giao hòa cùng tư duy tương lai

Ba nghệ sĩ trẻ Hải Doãn, Nam Lê và Trung Bảo đã cùng nhau sáng lập Fustic Studio với một tầm nhìn vượt giới hạn: kết nối văn hóa Việt Nam với thế giới qua ngôn ngữ sáng tạo không giới hạn.

Hải Doãn chia sẻ: “Việt Nam có quá nhiều nét đẹp và thông điệp văn hóa ý nghĩa. Chúng tôi tin rằng dưới lăng kính nghệ thuật và công nghệ đổi mới, chúng ta có thể chia sẻ sự đa dạng văn hoá đó thông qua những trải nghiệm gần gũi và sáng tạo”.

Fustic không chỉ tái hiện nghệ thuật truyền thống, mà còn định nghĩa lại cách con người cảm nhận nghệ thuật. Tại đây, âm thanh có thể được nhìn thấy, màu sắc có thể được lắng nghe – nhờ sự kết hợp giữa mỹ thuật, công nghệ và những thuật toán sáng tạo. Một ước mơ khác thường, nhưng ba nghệ sĩ trẻ vẫn kiên định hành động, để tạo nên những điều tuyệt vời.

Nam Lê khẳng định:“Chìa khóa của tương lai nằm ở sự giao thoa – giữa công nghệ và văn hóa, giữa cá nhân và cộng đồng. Fustic là nơi chúng tôi kiến tạo nên trải nghiệm nghệ thuật đa giác quan, mang tinh thần truyền cảm hứng từ cội rễ văn hóa dân tộc”.

Đỗ Hữu Triết – Hồi sinh di sản, kiến tạo tương lai

Đỗ Hữu Triết là người tiên phong phục dựng nghề pháp lam Huế – một nghệ thuật chạm men từng rực rỡ một thời nhưng dần mai một bởi tính phức tạp trong kỹ nghệ. “Pháp lam là tinh hoa của người Việt. Tôi muốn đưa di sản này trở lại, không chỉ như một hiện vật trong bảo tàng, mà là một phần sống động của đời sống hiện đại” - Đỗ Hữu Triết chia sẻ đầy tự hào.

Với tư duy cởi mở, Hữu Triết đã đưa pháp lam bước ra khỏi không gian trưng bày để hiện diện trong kiến trúc, trang sức, ứng dụng hiện đại. Nhưng hơn hết, ông hiểu rằng tương lai của di sản nằm ở thế hệ kế thừa.

Ông cũng mong muốn rằng: “Sẽ có nhiều bạn trẻ cùng trở về Huế, tiếp nối đam mê và giữ gìn nghề này. Phiên bản vượt trội chính là sự kế thừa mang tính phát triển – làm sống lại một di sản và đưa nó trở thành biểu tượng của niềm tự hào văn hóa trong đời sống Việt hôm nay”.

Soobin – Khi âm hưởng việt cất lên giữa dòng chảy toàn cầu

Hành trình âm nhạc của Soobin bắt đầu từ rất sớm, khi những giai điệu dân gian như ca trù, xẩm và các loại hình nghệ thuật truyền thống khác đã khắc sâu vào tâm hồn cậu bé 3 tuổi. Sau đó, anh tập trung theo đuổi các dòng nhạc uptrend trên thế giới và gặt hái thành công với những ca khúc pop đại chúng bắt tai, hòa nhịp cùng xu hướng toàn cầu. Thế nhưng, định mệnh đã đưa anh trở về với nguồn cội khi “Trống cơm” - một làn điệu dân gian đã mở ra cánh cửa sáng tạo mới. Trở lại với ước mơ nhỏ bé khi xưa, Soobin đã quyết tâm hành động để gặt được những trái ngọt của riêng mình.

“Khi bén duyên với Trống cơm, mình bắt đầu thử nghiệm viết những giai điệu hiện đại dựa trên cốt lõi của bài hát dân gian. Đó là lúc mình nhận ra, âm hưởng dân gian chính là yếu tố đắt giá để kết nối với khán giả trẻ và giới thiệu văn hóa Việt đến bạn bè quốc tế – một di sản quý giá mà chúng ta đã gìn giữ và phát triển suốt bao năm” - Soobin chia sẻ về bước ngoặt sự nghiệp.

Tiến tới phiên bản vượt trội, đối với Soobin là trở thành cầu nối đưa âm hưởng Việt hòa vào dòng chảy âm nhạc toàn cầu. Đây không chỉ là tham vọng, mà là sứ mệnh đang từng ngày được anh hiện thực hóa qua từng ca khúc, mỗi buổi biểu diễn và sự đón nhận nồng nhiệt của công chúng – không chỉ ở Việt Nam mà còn từ bạn bè quốc tế.

Từ mỗi hành trình sáng tạo, mỗi quyết định giữ vững bản sắc, những con người này đã tiếp thêm cảm hứng cho cộng đồng dám mơ ước và hành động vì ước mơ. Và trên hành trình chinh phục ấy, Techcombank tự hào là người tạo điều kiện luôn tiếp sức, kết nối và cổ vũ những khát vọng dám khác biệt để vượt trội hơn mỗi ngày.

×