Tại xưởng sáng tác của hãng phim hoạt hình Disney và Warner Brothers, các họa sĩ khi sáng tác các nhân vật hoạt hình đều sử dụng những tấm gương như một dụng cụ để nắm bắt được các cung bậc cảm xúc của nhân vật trên. Nhờ vậy, người hâm mộ sẽ nhận thấy cho dù là những hình vẽ tay nhưng các cảm xúc và hoạt động của nhân vật đều vô cùng sống động, chân thực như đời thực.
Người họa sĩ vừa sáng tác vừa sử dụng gương soi cho cảm xúc của nhân vật thật chân thực, sống động.
Những hình ảnh dưới đây là hoạt động của các họa sĩ chuyên nghiệp sáng tạo nhân vật hoạt hình từ thập niên những năm 1950 khi kỹ xảo điện ảnh còn chưa phát triển, đặc biệt là ngành thiết kế đồ họa. Vì vậy mọi công việc đều được thực hiện hoàn toàn thủ công và công phu, tỉ mỉ.
Cảm xúc cho gương mặt mếu.
Những chuyển động trên cơ mặt sẽ được các họa sĩ ghi lại tỉ mỉ.
Hậu trường sáng tác nhân vật chú mèo Tom.
Những cảm xúc cho các nhân vật trong bộ phim hoạt hình về chú vịt nổi tiếng Donald.
Nhờ sự công phu này mà người xem được thấy các nhân vật hoạt hình có những hành động và cảm xúc như người thật.
Công việc của các họa sĩ hoạt hình thời kỳ ngành đồ họa và kỹ thuật vi tính còn chưa phát triển.
Chiếc gương phía sau giúp họa sĩ lột tả được cảm xúc của nhân vật hoạt hình.
Lần đầu khán giả yêu thích phim hoạt hình chứng kiến công việc tỉ mỉ và lắm công phu của các họa sĩ.
Những tấm gương thực sự đã giúp ích rất nhiều cho các họa sĩ hoạt hình.
Một tạo hình khá thú vị của người họa sĩ sáng tác phim hoạt hình.
Người hâm mộ giờ có thể biết được vì sao các nhân vật hoạt hình lại có điệu bộ, cử chỉ cũng như cảm xúc không khác gì ngoài đời thực.
Đỗ Hiếu (Theo boredpanda) (Boredpanda)
Vui lòng nhập nội dung bình luận.